« What unfolds will give you passion. » Six mots, une phrase tirée du projet Fairy Tales (1998) de l'artiste Francis Alÿs, s'entrelacent comme un nœud coloré autour de l'exposition de fin d'année des masters en design textile de la LUCA School of Arts 2022. Pendant quatre ans, les étudiants ont suivi une formation qui plaçait le textile dans un large cadre de recherche : le textile en tant que matière, mais aussi en tant que vecteur d'images de valeurs culturelles, d'images de l'époque et de significations, dans le domaine de l'art, du design et des croisements entre les deux. Aujourd'hui, les étudiants racontent leur propre histoire.
Michaela Armani traduit la tangibilité du textile en images virtuelles, jouant avec la lumière, la couleur et la relation entre l'homme, l'ordinateur et le code. Jana Visser base ses tissages sur l'inspiration et l'expiration, comme une réflexion symbolique sur l'acte de tisser, et explore des concepts tels que la présence et l'absence, la plénitude et le vide. Emma Bellengé conçoit des promenades urbaines à travers les couleurs (bleu, jaune, rouge), où des instantanés sont traduits en dessins et en nouveaux paysages urbains textiles. Camille Paroissien abstrait le paysage norvégien sauvage en formes et couleurs, avec des œuvres textiles telles que des couvertures, des manteaux et des écharpes portables. Helena Cnockaert crée des objets textiles inspirés de conversations avec les habitants de Watou et tente de jeter un pont entre le langage artistique international et le dialecte local.
Chaque année, une nouvelle promotion de jeunes talents artistiques obtient son diplôme. Les travaux de fin d'études de ces masters sont présentés lors d'expositions annuelles. Les dix artistes de la promotion 2022 tentent tous d'explorer le champ de tension entre l'artisanat, l'expérimentation et l'expression visuelle. La création et l'exposition d'œuvres dans un contexte professionnel et muséal permettent aux étudiants de faire le lien entre l'enseignement et le monde de l'art et du travail.
Annelien Kiekens utilise l'eau de lavage provenant de la maison de ses grands-parents décédés comme colorant pour des sérigraphies, où les traces et les souvenirs s'estompent lentement. Marjolein Minnaert expérimente la forme, la couleur et le processus, inspirée par les plans de boîtes pliantes comme système de motifs. Paulien Ribbens ravive des souvenirs de son enfance, du point de vue de la fillette de six ans qu'elle était, en mettant l'accent sur la simplicité du quotidien. Céline Lambrechts étudie la laine locale provenant de moutons indigènes et cherche à établir un lien entre l'environnement, l'homme et l'animal. Lize Mussche crée des pièces portables qui explorent le vêtement comme identité visuelle et moyen d'expression.
Si vous souhaitez visiter l'exposition, rendez-vous à Texture Kortrijk du 17 au 19 juin 2022. Du mardi au dimanche, de 10 h à 17 h.
Ce projet a été réalisé avec le soutien de LUCA School of Arts. LUCA soutient les étudiants, les chercheurs, les enseignants et les employés qui souhaitent faire connaître LUCA School of Arts au monde extérieur à travers diverses initiatives et rassemble des ressources à cette fin.
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