Jury Expo Draad

News
Expo Draad

01 Jan 2024

Samen met Kunstwerkt sprokkelden we in najaar 2023 via een open call verhalen van beeldende kunstenaars die aan de slag gaan met textiel. Ruim 600 kunstenaars zonden werk in. Jury van dienst waren Han Decorte, Benjamin Mengistu Navet en Indré Svirplyté, tentoonstellingsmakers én zelf ook kunstenaars. Met veel zorg en liefde maakten ze een selectie van sprekende kunstwerken waarin textiel op de ene of andere manier een hoofdrol speelt, soms subtiel-indringend op de achtergrond, soms overduidelijk schitterend op de voorgrond. 

Hun favorieten kan je ontdekken tijdens de groepsexpo Draad in Kortrijk. We geven je graag een inkijk in hun passie voor textiel.

Han Decorte portret

Han Decorte studeerde Textielontwerp aan LUCA School of Arts in Gent en haalde een master Contextual Design aan de Design Academy in Eindhoven. Ze is kunstenaar, freelance curator, docent en scenograaf. Welke rol ze ook opneemt, ze gaat steeds op zoek naar manieren om kunst zo laagdrempelig mogelijk te maken zodat een zo breed mogelijk publiek ervan kan genieten.

Al bij de eerste les Textiel die ze aan LUCA kreeg, was ze verkocht: "Tijdens mijn eerste les kreeg ik van mijn docent te horen dat alles wat plooibaar is, textiel kan zijn. Als 18-jarige opende dat een wereld waarin je textiel niet enkel als materiaal maar ook als medium kan gebruiken om culturele waarden, betekenissen of een tijdsgeest te vertegenwoordigen. Daardoor kan je een waaier aan verhalen vertellen. Textiel is zoveel meer dan een mooi stuk stof, kledij of patroon."

In de selectie voor Draad ging ze eveneens op zoek naar dat 'meer': "Ik zoek naar iets meer dan textielwerken die een bepaald ambacht of kunde aan de dag leggen. Voor mij gaat het om de metaforen: waarom kiezen kunstenaars voor die vorm of dat materiaal en wat willen ze daarmee vertellen?

Textiel kan een medium zijn om culturele waarden, betekenissen of een tijdsgeest te vertegenwoordigen. Daardoor kan je een waaier aan verhalen vertellen.

Benjamin Mengistu Navet

Ook Benjamin Mengistu Navet is ervan overtuigd dat je met textiel hele verhalen kan vertel-len. Hij kwam speciaal van Frankrijk naar België om Fashion Design te studeren aan La Cambre in Brussel en Textieldesign aan KASK School of Arts in Gent. In zijn werk gaat hij op zoek naar het verleden van mode en textiel, en de betekenis die ze vandaag nog kunnen hebben in dialoog met andere media zoals muziek:

"Textiel is volgens mij heel nauw verbonden met verhalen vertellen: elke draad, elke techniek heeft een geschiedenis. Daarom vormen verhalen ook een grote inspiratiebron voor mijn werk. Van jongs af aan was ik erg aangetrokken tot het Ethiopische textiel dat mijn moeder thuis in Frankrijk had. We gingen vaak naar Ethiopische events en via mijn familie kreeg ik de kans om die cultuur te leren kennen. Ik denk dat ik daar ook de liefde voor textiel meekreeg."

"Ik probeer in mijn werk altijd te begrijpen wat er eerder is gedaan. Zo ben ik erg geïnteresseerd in Joseph-Marie Jacquard, een Franse textiel-ontwikkelaar die in de 18de eeuw het geprogrammeerde weefgetouw uitvond. De kennis over het gebruik van dit soort machines is doorheen de tijd verloren gegaan omdat alles ondertussen geïndustrialiseerd is. Het lijkt me als kunstenaar juist erg interessant om na te denken hoe ik zo'n traditionele techniek op een hedendaagse manier kan overbrengen."

Indré Svirplyté

Wie ook op zoek gaat naar die dialoog tussen heden en verleden, is jurylid nummer drie, Indré Svirplyté. Ze studeerde Grafisch Ontwerp aan de Kunstacademie van Vilnius (Litouwen) en Illustratie en Vrije Kunsten aan LUCA School of Arts in Gent. Sinds kort richt ze zich op het maken van tapijten met fantastische, sarcastische, licht verontrustende, groteske en cartooneske tekeningen.

Ze vertrekt daarbij graag van traditionele textieltechnieken: "Ik ben erg geïnspireerd door traditionele textieltechnieken die vroeger overal werden gebruikt, zoals punchneedling en smyrna, een knooptechniek waarmee je met korte draadjes wol of garen een kussen of vloerkleed maakt. De traagheid van deze traditionele technieken laat me nadenken over wat ik maak en hoe ik het maak. Ik speel namelijk graag met reliëf en textuur die voor een bepaalde tactiliteit zorgen. Bovendien staat die traagheid haaks op onze hedendaagse manier van tijd verdrijven."

Ook benieuwd voor welke werken deze drie kunstenaars kozen? Kom het ontdekken tijdens Draad!

Dit artikel verscheen eerder in Magazine Studio Texture, editie voorjaar 2024. In dit magazine bundelen we onze programmatie én brengen we verhalen van makers, meesters en kunstenaars.